校园文学选修 第三章 校园文学的创作技巧 第一节 从事件入手

                                  第三章  校园文学的创作技巧

第一节  从事件入手

从事件入手，先从一时一事写起。一时一事抓得既精又准，文章就有了坚实的基础，不大可能写成云里雾里、令人摸不着头脑、百思不得其解的东西。

写好一时一事，这是基本功，是“万年桩”。一时一事当中包含着丰富多彩的人生乐趣，蕴藏着无穷无尽的文学宝藏。鲁迅的小说《一件小事》是一时一事的杰作，成为经典作品。抗日战争时期“中国的一日”的征文，涌现了一大批耐人寻味的佳作。

从写好一时一事学起，写出你独到的观察和思考，写出激动人心的氛围，这是文学创作的基本功。万丈高楼基础起。写生动一时一事，才能迈出文学创作的坚实脚步。

学写一时一事，首先要培养思想的敏锐度，激发出文学的鉴赏力。因为我们中华民族与世界众多民族一样，文学与生俱来。在人类的童年时代，人们就生活在神话文学的熏陶中。《夸父追日》就是最早的一时一事的神话文学作品。后来出现了仅四个字的《候人歌》：“候人兮猗！”（《吕氏春秋•音初篇》）春秋时期的《弹歌》也仅八个字：“断竹，续竹，飞土，逐宍（古“肉”字，指禽兽）。”（《吴越春秋•勾践阴谋外传》）记叙了古人们砍下竹子，绑上鸟的羽毛之类，做成后世的箭一样的射猎器具，他们发现了一群能够战而胜之的野兽，就飞奔过去，一路尘土飞扬，一边用刚才做成的像箭一样器具射过去，射中了，野兽受了伤，跑得慢了，最后终于被人们赶上，逮住。这是何等惊心动魄的情景！《弹歌》这首描述一时一事的作品就形象准确地反映了这种情景。

在我们这个诗歌的国度，这样的作品浩如烟海。1930年，爱国将领吉鸿昌因不愿“剿共”，一心抗日而被逐去了美国“考察”，有人好心跟他说：“你不要说自己是中国人，否则被人看不起。你要说是日本人。”吉鸿昌将军说：“你觉得当中国人丢脸，我觉得当中国人光荣！”当然，他也非常悲愤，他看到自己的祖国积贫积弱，在国际上如此被人蔑视，但他坚信祖国总有一天会强盛起来的，他不屑隐瞒自己的中国人身分。俗话说：“愤怒出诗人。”这天，在他的寓所，吉鸿昌将军拿起如椽大笔，写下了气势磅礴的“我是中国人”的题目，但是仿佛觉得这个题目意犹未尽，就又写了“我是中国人”五字。他深长地呼了一口气，可能是想起了遥远的东方的灾难深重的祖国，双眼湿润，千言万语无从说起，又将“我是中国人”五个字写了一遍。当时，日本帝国主义虎视眈眈，亡我之心昭然若揭，作为一个带兵的人，吉鸿昌将军或许看到自己应负的责任，于是大笔唰唰，又写下了雷霆万钧的五个字：“我是中国人！”目睹眼前纸上“我是中国人”反复四次组成的“五绝”，掷笔拍案，扬眉吐气！后来，他特意做了一枚木制胸卡，上面用英文写着：“我是中国人！”而且随时随处佩戴，直面那些看不起中国人的人，用中华民族的自尊向美国的种族歧视挑战。

悲愤出诗人，愤怒出诗人，喜悦成诗人。我们有时不写诗，因为没有到时候，没有到火候。其实，中华民族的每一个子孙，都有着文学的遗传因子，激荡的感情喷发出来就成了诗歌。比如呱呱坠地的婴儿，他觉得这个世界这样的不讨他喜欢，比在母腹中差得太远。他就哭起来了：“啊～～，啊～～”但无意插柳柳成阴，他的哭声竟像歌声一样富有节奏，富有韵律，这是“天然的歌声”啊，是“天歌”，这天歌能使多少亲人激动欢笑，亲人们看到了未来，看到了希望。而且，这天歌最能陶冶婴儿的情操，发展婴儿的身体。医生说：“婴儿经常有哭声，非常好，有利于增加肺活量。”

婴儿稍大一点，喜欢在摇篮曲中睡觉。“摇呀摇，摇到外婆桥。”摇篮曲伴随他进入梦乡。“摇船，滑－哩－咚－，摇到哪里去？摇到外婆家去。去－啥？去吃枇杷。枇杷树上开得一朵花。”

由于社会文明的传承，文学的陶冶，文学因子的遗传，我们每个人本来都具备了写好一时一事，创作出描述一时一事的文学作品的天赋。只要我们充满期待和希望，激发创作欲望，我们都能创作出描述一时一事的作品，最起码能够写好关于一时一事的作文。一些同学达不到这个起码要求，是因为接受了很多劣质的教育。这里所说的教育，不单指学校，首先是家庭的启蒙，其次是从小所接触到的各色人等，其三是影视网络多媒体，等等。受劣质教育多了，人就会退化，回到野蛮的道路上去。据说现在社会上“野蛮女友”比较吃香，可能就有这方面的因素。

一时一事，有的非常重要，比如参加高考；有的极为重大，比如卫星上天，中国第一代战斗机成功在辽宁号航母着落，等。

要写好重要的一时一事的文章，先决条件是要有思想准备，对所要写的事高度重视。2005年1月22日，学校邀请到上海南洋模范中学交响乐团前来我校演出，激发同学们的音乐爱好，培养同学们的音乐素养，为创建我校的铜管乐队作准备。学校领导要求好好报道一下。笔者就郑重其事，参与了接待会，要来了节目单，问来了乐队指挥等重要人物的姓名，等。南模交响乐团上演的大都是世界名曲。有些世界名曲的主题我不很熟悉，我就翻阅了《辞海》。晚上演出一开始，我不但细心聆听，注意捕捉和提炼当时的心情，随手用几个形容词记下来，而且观察台上的指挥、报幕员、演奏员的各种表情和姿态，也当场用简要的词语写下来。演出一结束，回到家，我就列出一个演出过程的提纲后，打开电脑，一气呵成了《南模嘉中心连心》一文，贴到网上后，一些网友跟帖赞赏，说“想不到×老师对音乐也颇有研究”。其实，对音乐的描述，我是已经踮起脚来了。我只是忠实地把演出情景择要描写出来，把自己通过静心感悟、深入思考、充分享受的喜悦心情写了出来。

下面是《南模嘉中心连心》（《五彩螺》总第16期）一文关于演出情况的第二部分。

【示例一】

南模嘉中心连心

傍晚6点左右，在南模的车队开往嘉兴大剧院之后，细雨只剩一星半点，白天刚考完试，等待了几个小时的嘉兴一中高一年级的500多名师生，也排队步行前往。

晚上7点，这场由上海市南洋模范中学和浙江省嘉兴市第一中学联合举办的迎春交响音乐会隆重开始。担纲指挥的是担任指挥已满60年的著名指挥家曹鹏先生。

曹指挥根据这场音乐会是与嘉兴一中铜管乐队交流演出的特点，和绝大部分观众的音乐欣赏水平的实际，对每个节目演奏之前，对曲目的作者，乐曲的特点，主题的内涵等背景资料作了介绍，帮助听众欣赏。如第一首俄罗斯音乐奠基人格林卡的重要作品古典歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》，赞颂了年轻人的勇敢和智慧。作品说的是国王的女儿被强盗抢走，国王为了救出女儿，许下诺言：谁救出他女儿，就把女儿嫁给谁。有三个年轻人挺身相救，但只有一个坚持到最后。乐曲的技巧要求很高，速度非常快。只见曹鹏先生右手捏着的指挥棒一挥，满台一百多件乐器齐鸣，如疾风暴雨，一往无前。整个乐队非常兴奋。观众仿佛看到了年轻的勇士追击强盗的情景。暴风雨过后，是舒展的慢板，仿佛勇士在分析敌情。一阵音乐之后，是几声深沉的鼓乐，接着传来悠扬的长笛之声，观众仿佛看到勇士胜利凯旋的情景，悬着的心顿时放了下来。

在演奏美国著名作曲家安德森的《养鸡场上的舞蹈》之前，曹指挥先解释什么叫主题。他说，“主题就是一首乐曲主要的曲调。”这首曲子表现的鸡的舞蹈的主题，是由长笛演奏的。曹先生请长笛的演奏者站立起来，与观众见面，并请奏出模拟鸡的鸣叫和跳舞的音乐，提请听众等会欣赏时注意这个主题的出现。这首曲子中，双簧管的作用也十分重要，指挥就把演奏双簧管的同学请到前台。这位乐手长得十分健壮硕美，全场欢声雷动。指挥称赞这位同学学习十分刻苦，说他家住浦东，每天赶到处在徐家汇的学校上课，乘车几个小时，就在车上温习功课，文化课成绩也很好。嘉中的同学们听了，更加钦佩。指挥让这位同学演示一些鸡们争着啄米，真是惟妙惟肖。

《小巫师》又名《魔法师的学生》，是我国著名音乐家冼星海留学巴黎音乐学院时的老师杜卡的作品，演奏难度很高。曹指挥说，这个作品讽刺了小巫师学习马虎，浅尝辄止的态度，对学生听众尤其有教育意义。作品说的是一个小巫师跟着老巫师学魔法，刚知道一点皮毛就自以为了不起。有一天老巫师外出，小巫师以为机会来了，就对着笤帚念起咒语让其去挑水，结果笤帚就果真去挑水了。一担又一担，水缸挑满了，但小巫师还不会念解语，笤帚就一刻不停地挑下去。一直挑到屋里屋外全是水，笤帚还是不停下来。后来水漫金山了，小巫师哇哇大叫，但没有办法使笤帚停下来。实在无计可施时，小巫师拿起一把斧头朝笤帚劈去。笤帚当然被劈倒了，但过了一会儿，一个笤帚变成了两个，摇摇晃晃地从地上起来，又继续去挑水。就在小巫师大喊救命的时候，老巫师回来了，老巫师一边念咒语，一边“嘭”地一脚把他踢出去了（是将笤帚踢出去呢，还是将小巫师踢出去？我们还在回味时），指挥就请三位大管的乐手模拟“嘭”的乐音。还让有关乐手演奏念咒语和水漫金山的乐音，音乐舒展，抒情，极为悠扬。

接着演奏的曲子是我们民族音乐的代表作，选自陈刚创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中的《楼台会》。独奏者是高一的唐晓君同学。曹指挥说，唐晓君在澳大利亚比赛时获得第一名，全身照上了澳大利亚报纸头版一大版。唐晓君的演奏的技艺的确十分精湛，随着右手的扣拉和左手指的弹跳，一阵阵音乐如泣如诉，淋漓尽致地表现了有情人难成眷属的悲切。乐队的协奏也恰到好处，表现出楼台上丽日蓝天、柳暗花明的景象，钢琴也奏出泉水叮咚声，反衬了主人公命运的乖舛。

《第九交响曲》是捷克作曲家德伏夏克的代表作，即《新世界交响曲》，又名《自新大陆》。全曲四乐章，乐队演奏了高潮部分的第三乐章。这也是南模交响乐团最近排演这首曲子后的首次演出。指挥认为，第三乐章最难，这一乐章攻下来，其他几乐章就不成问题。演出十分成功。大提琴激越、浑厚，长笛幽雅、舒展，开头之后，音乐逐渐强劲起来，|5  i i— |63 25 —|。这首曲子演出之后，指挥对各个声部的首席以及部分副首席作处的地位和作用，特别是中提琴的协调作用作了介绍，勉励大家再接再厉。

在上述大型节目之后，穿插了中提琴协奏曲《松花江上》。有了指挥事先的讲解，我们不但感觉上很好懂，而且在音乐理论上也有了一定的感知，觉得中提琴确实是对小提琴的如泣如诉、大提琴的浑厚深重的揉合，它是不卑不亢的如怨如诉，恰如其分地表达了当年东北人民对侵略者罪行的控诉。

随后的曲子是捷克音乐家德沃尔扎克的《斯拉夫第八号舞曲》。随着指挥棒的启动，乐音震天动地而来，舞台上下，群情振奋。随后是一阵舒展的曲调。接着出现了强劲的主题，我们领略到斯拉夫民族的不屈与强悍。接下来的一阵乐音细切而响亮，象征了斯拉夫民族的坚韧与刚强。随后又出现了一个令人振奋的副主题，听上去觉得荡气回肠。

就这样一曲又一曲，曹指挥始终全身心投入。他毕竟是已有80高龄。但或许是曹先生为了把机会让给年轻人，他请出了南模中学的音乐教师周老师。周老师接着指挥了我国现代题材交响乐的代表作《红旗颂》和意大利歌剧作曲家罗西尼1829年根据德国作家席勒同名诗剧写成的歌剧《威廉·退尔》序曲。前者歌颂了党领导中国人民所进行的艰苦卓绝的革命斗争，后者反映了意大利人民要求摆脱外族压迫的强烈愿望。这两首曲子的内容正好和谐地组合成一个单元。《红旗颂》时而疾风暴雨，仿佛号角声声，战士在冲锋陷阵；时而气势磅礴，象征着人民解放事业摧枯拉朽，势不可当；时而抒情悠扬，表现了人民在革命事业胜利后的欢乐场面。《威廉·退尔》序曲时而急骤，时而轻松，诉说着意大利人民民族解放斗争的艰苦和胜利后的喜悦。周老师也非常投入，指挥完一曲，额上就汗水涔涔。两首曲子演奏完后，周老师转身向热烈祝贺的听众鞠躬致谢时，前排观众席里摇摇晃晃走出一个五六岁的女孩，擎着一包纸巾，跨上台前的三个梯阶，周老师看到了，忙感激地上前接过纸巾揩汗，连说“谢谢，谢谢小妹妹”。

最后一首曲子是奥地利作曲家约翰·施特劳斯的《哈哈哈波尔卡》。这是一首表示人们幸福生活的乐曲。曹指挥说，“我们就把它就作为今晚‘迎春交响音乐会’的最后一曲。”指挥要求全体观众在曲子终了时，和他一道放声高喊“哈哈哈”。全曲热烈欢快，情感洋溢，指挥轻松自如，乐音如行云流水，曹先生一边娴熟地指挥，一边和小提琴和大提琴的首席逗乐，交流情感，舞台上一片喜庆气氛。最后，曹先生一边指挥，一边转身，全场观众就随着节拍，和指挥一道高喊：“哈、哈、哈——”整场演出在台上台下的感情交流和融会中圆满地结束，时间正好是8点半。

演出结束后，吴校长代表学校向指挥和全体演员敬送了花篮，祝贺演出成功。向南洋模范中学的钱校长敬送由嘉兴市政府特制的景德镇花瓶，并和曹指挥、南模的钱校长等合影留念。这时，嘉中学生热烈鼓掌后仍旧坐在观众席上，等南模的同学和老师收拾完毕离开演出大厅之后，才按次序退场。

过去了两年之后，学校文学社组织了一场文艺演出。我请了温文尔雅的丰静帆和陈怡写一点。当时丰静帆和我讨论怎么写，我就让她看《南模嘉中心连心》，她心有灵犀，写出了《能歌善诗文学人》（《五彩螺》总第20期）一文，成了《南模嘉中心连心》的姐妹篇。

【示例二】

能歌善诗文学人

2009届 丰静帆

原定于五四前后的文艺表演最后很幽默地在六一节那天开场了。春夏之交的阴沉天气被关在了门外，台上率真的表演，台下激情的欢呼，就像一场无拘无束的狂欢，每个人的脸上都是最本真的表情。

高一2班的陈信同学先声夺人。她的一席飘逸的白衣和一副甜美的歌喉首先赢得了一片喝彩。我原本以为她所演唱的《千年一叹》和我曾经听过的《千古绝唱》是同一首歌，后来才体会到其实不然，前者的曲调更加柔美婉转。与之比较相似的是《但愿人长久》，古朴的唱词，淡雅的旋律和能与王菲媲美的空灵嗓音都有一种宁静悠远之美，此刻再回味这些，犹如赏一副淡墨山水画，其中滋味已不仅仅局限于耳目之享受。

歌曲表演的确是整场表演的亮点之一。在这里不得不提到的是《等等等等》，印帅的演绎非常动人，当音乐响起，他唱出第一句歌词的时候，就觉得这首歌应该是这样的。“这原是没有时间流过的故事，在那个与世隔绝的村子”，翠翠的等待永远停在那片青山绿水中，永远静静地倚在那只小小的渡船边，《边城》中美丽忧伤的故事顿时在心头涌起。等待是无泪的辛酸，是远远的青雾缭绕的山，是永不停息的时间和静静的凝望。“那时光流水潺潺一去不复返，让这辛酸无声流传”，我仿佛又看到被白雪温柔地拥抱着的翠翠，那些被歌声唤醒，萦绕在心头的哀愁又被歌声溶解了。

梅欢的《新青年制造》和她身上简单的白T恤很搭，但是和她的红色高跟鞋似乎显得有些格格不入。当时我觉得很奇怪，照理说她应该会注意到这一点，可是为什么她还是会选择这么显眼的一双鞋子呢？直到最后一个节目《念奴娇》的时候谜底才被解开——鞋是为了最后的歌舞而穿的，粉红的扇子和罗衫，的确有种“美人如此多娇”的视觉感受。梅欢告诉我说去年参加校园歌手大赛时嗓子突然出问题了，这次似乎也有点状况，尤其是唱《念奴娇》的一长串不带标点符号的歌词后，声音没有刚开始时候的轻快悦耳，但是梅欢依旧保持着自信笑容和豪爽的梅式“谢谢”。

歌曲适合静静地聆听，话剧则需要台上台下的情感互动，有了台上同学的亲情演出，更少不了台下观众们的热情欢呼。此次表演的三个话剧各有千秋，《威尼斯商人》中王天祺把阴险狡猾的犹太商人表演得入木三分，他能全身心地投入于这个角色当中，连眼神都十分传神。在我的观察中，王天祺很擅长扮演一些反面角色，很期待他下一次的表演，不知是什么样的一个人物，又给我们带来什么样的感受。我认为《威尼斯商人》的成功之处还在于参与表演的同学都从始至终地投入，不论自己扮演的角色是否重要，其中的巴萨尼奥和葛莱西安诺等角色都塑造得很成功。与之许相类似的是高一15班的话剧《不碎的梦想》，其中的家长都是语出惊人，令场下一片沸腾，深为他们对生活的观察和提炼而鼓舞。《木马屠城》中的服装是一个亮点，在很早的时候就听5班的同学说起服装难找的问题，事实证明他们非常出色地解决了这一问题，几块简单的布料就可以变成具有浓郁希腊风格的服装。这让我想起从前我们还试着用窗帘和蚊帐做表演服装，虽然简单却并不简陋。换一种角度，再加点自己的创造，也许哪天我们也可以改变这个世界。

除了歌曲和话剧，文学社主办的文艺演出自然少不了诗歌朗诵。柴智的诗朗诵《红烛》颇有闻一多的气魄，语出震山河。由诗歌朗诵我联想到了SMG的赛诗会，他们所提倡的人人会写诗，诗歌是自由的，只要把真实的自己表达出来就是艺术，这些都很接近于我们对文学的最原始冲动，不一定被万人传颂的才是不朽之作，只有自己懂得的也可以是经典。所以我很期待听到同学们自己的创作，听到属于我们自己的艺术和感动。

相比高一的活力四射，高二的节目则显得比较沉稳。从第一个节目《菊花台》开始就隐约能感受到这一点，再后来的《但愿人长久》，组诗朗诵，都不是浓墨重彩的宣泄，更没有语不惊人死不休的气势。保持一点低调无意间引起了我的思考，也许这是他们最后一次在舞台上表演，也许下一次他们再登上这个舞台时已经是毕业典礼了。在狂欢过后，世界就会一下子变得万籁俱寂。菊花明月，还有略带哀伤的诗，不知这一切是有意还是无心。

近两个小时之后，演出落幕了，走出报告厅的一瞬间我们步入了又一个夏天。

简析：

丰静帆事先没有做好写作的准备。我事后觉得这台演出比较成功，才约她用文学的笔调叙述这件事。她凭着当时的细腻感受，写得很生动感人，而且语言也很有高中生的特点，令人鼓舞。

常有同学苦于写不好一时一事，那是不会描写的缘故。要想写好一时一事的作品，首先要弄清楚这件事到底是怎样的，由哪些细节组成，条件许可的话，事先要仔细观察。如果事先没有仔细观察，那得在事后仔细回忆，深入品味，再现当时的情景。

在条件许可的情况下，或者有创作的意识，处在事件的变化过程中时，就应该仔细地观察。这种观察一般有三个步骤。首先要在某一个观察点，逐一观察不同角度的所见所闻，细心地记下来，用笔或用心记都行。这是“定点观察”。随后移动脚步，或者变换位置，再观察，这时，景随点变，通常叫做“移步换景”。三是过一段时间再观察，这时，“景随时变”。刘白羽《长江三峡》中写船过瞿塘峡观日出，就是综合运用了上述三种观察方法，写得逼真细腻而有条理。

下文作于‘文革’结束不久，是我学习了巴金《海上的日出》和刘白羽《长江三峡》的观察和描写方法。

【示例三】

祖国啊，早上好！

清晨，天将亮未亮时，我推开窗，大雾立刻涌进窗棂，我赶紧把窗关拢，留一条窗缝，那雾却仍然挤进缝子，朝我扑来，向桌子上、床上扑去。

好大的雾，我走出门外，踱到宿舍外的小竹林里，一滴，两滴，几滴水滴滴落在身上，仰首一望，又一滴恰好落在额头上。唷，雾露真不少，我快步走出小竹林。朝四周瞧去，一二十米外，灰茫茫一片，辨不清周围有些什么。朝野外信步走去，附近生产队往日生机勃勃的田野，错落有致的村庄，全隐没在茫茫的雾气之中。身前身后，屋前屋后，雾无孔不入，无处没有。雾啊雾，把个好端端的早晨糟蹋得这个样子！欣赏晨景，不成；观看日出，落空；吸口新鲜空气，也湿粘粘的。绚丽多姿的客观世界，被这些不速之客蒙蔽了；活生生的现实，被这些迷茫的雾气模糊了。这雾，强制真、善、美的事物默默无闻，因为它武断地把真的、善的、美的东西遮盖起来，不让人们看清香花之所以成为香花。这雾，扶植假、恶、丑的东西招摇撞骗，因为它狡猾地把假、恶的、丑的东西掩盖起来，模糊人们的视线，妄图使人们辨不出坏东西之所以成为坏东西，以求混淆是非，颠倒黑白，达到欺世盗名之目的。

“东方欲晓，莫道君行早。”广播里嘹亮的晨曲响彻了大地，公社马路边也传来了拖拉机的发动机声。天渐渐亮了，太阳终于隐现出来，显出一个火红的轮廓，我也终于看清了近旁的景物，看到一棵挺拔健壮的小树。转眼注视红太阳，心里更加憎恶那漫天大雾。这时看着太阳，心里十分好受，倍觉温暖。又过了片刻，小树梢儿动了，晨风微微的，大雾似乎被晨风吹散了一些，四面的村庄，田野里的庄稼，也逐渐清晰了。空中一绺一绺的雾开始动摇了。太阳红红的，红里带着点金黄，光线强烈多了，有几束光还穿云破雾，似乎直照到我的眼睛梢上。我的心情激动起来了，红太阳又放出万丈光芒，照亮了我，照亮了我面前的大道，照亮了祖国的四面八方。一眨眼，太阳变成炽白的了，万道光芒把整个天空照得亮亮的。又几阵风吹过，嚣张一时的大雾四散奔逃，一切事物又恢复了本来面目。那雾在黑夜里生，然而它见不得阳光，天一亮，太阳一出，它就站不住脚。自然界的雾是这样，人们政治生活中的“雾”也不是这样的吗？

我登上办公楼，这时大雾基本散尽了，极目四望，看得更远了。我心里默念：祖国啊，早上好！             写于1978年秋

简析：

后来我将这篇习作寄给了县文化馆，录用后广为散发，被一所大学的中文系《文学概论》课老师作为例文在课堂上分析。无巧不成书。第二年我也考入了那所大学的中文系。入学不久，引起了老师和学长们的兴趣。

几十年后，两位中学生朋友问作者为什么这样地写雾，我说：“那时‘文革’刚结束，我对万恶的‘文革’非常不满。文革破坏传统文化，使人变得野蛮，害死了几百万人，使得世风日下，道德败坏，经济建设遭到了严重破坏，罄竹难书。发动文化大革命的人犯了严重错误，看不到事实真相，明明是满目疮痍，却在所填的词中说是‘莺歌燕舞’。那天雾露非常大，我就联想到那些错误行径。恶梦醒来是早晨。‘文革’终于结束了，祖国获得了新生，又有了希望，就像大雾终于散去了一样，所以我要这样写。”

小结：

1.写一时一事的文章，要善于抓精彩的瞬间，挖掘事件中所包含的思想内容。世界上一件件事情都不是孤立的，而是互相联系的。这种联系是普遍的，绝对的。

2.很多事情有它的一定的独立性，但这种独立性是在一定范围、一定时间里相对而言的。能否既深且广地挖掘出其思想内容，依赖于作者的各方面知识的储备，特别是思想水平达到应有的程度。